第13屆的AAC藝術中國年度影響力評選，由於「年度青年藝術家」得主張玥在致詞的時候提到六四，相關報導在中國全面消失，連主辦方雅昌藝術網自己的新聞也全數消失，如今要找到類似的新聞內容，只剩下海外的媒體報導。
卞卡在Artouch的專文中論及此事，他覺得這對雅昌而言是很大的打擊，不僅這屆的AAC全數消音，甚至未來能不能夠舉辦，都大有問題。不過，以我對雅昌的理解，他的本業是印刷，涉及藝術不過是他多角化經營的一環。也許藝術這塊他經營不下去了，但我想不盡然會傷到筋骨，至多是回歸本業，從其他地方去建立影響力。張玥的發言，對雅昌來說，與其說是挫折，不如說是另類的宣傳效應。畢竟他的客戶多在海外，當全世界對中國都逐步增加敵意的情況下，借張玥的嘴講出六四，多少可以向世界展示，縱然中共沒有言論自由，但雅昌還有讓人說出六四的雅量，藉此強調自己跟中共的不同。
像雅昌這種中國少見的私人公司，我相信他們應該已經有一套如何周旋應對的慣性方式。雖然中國近乎窒息的環境，看在我們外人眼中無比難受，可是身處其中的他們，多半發展出一套「具中國特色」的反應機制。有時候中共的箝制，反而還成為他們的籌碼，可以讓他們在無形中增加話語權。這種周旋的智慧在其他地方可能毫無意義，但在中國，卻是持盈保泰的核心。
中國藝術的成也是政治，敗也是政治。成在政治，因為中國的高度政治性，使藝術在處理政治議題上舉重若輕。他們本來信奉藝術為政治服務的信條，趁著文革後的破口，稍微引入一點西方現代藝術的外觀。在當代藝術重視獨特與反叛的特質中，他們只要稍微擺出一點對抗當權的姿態，就可以贏得國際的聲譽，這也是中國當代藝術聲名鵲起的主因。所以後八九的中國當代藝術，歷史定位遠高於藝術價值，我相信很多人心裡都這麼認為，只是嘴上不說出來。然而千禧年以後，中國當權對藝術粗暴的干涉，使中國的當代藝術難以累積出有意義的底蘊。而且中國當代藝術的詮釋權一直都在西方手中，我們不可能「去政治地」理解當代中國藝術，但在中國，卻無法「政治地」理解中國當代藝術，兩者的落差無法建立出有意義的對話。中國的當代藝術，終究只是西方藝術圈用來妝點的附庸，其內蘊與積累，還不如日本及韓國各自悠久的現代主義傳統。
所以談當代中國藝術，令人疲倦，因為「是非成敗轉頭空」，最終似乎難以避免墮入「如露亦如電，應作如是觀」的感想。在藝壇上如魚得水的，我都不禁會懷疑，他們是否跟中共有什麼暗盤交易，要不然在動輒得咎的中國社會，何以他們會穩坐泰山。就是艾未未這樣實際遭黑警毆打，遭北京當局強拆工作室的藝術家，我都會存個心眼，他們是不是走到了某一刻後就開始配合演出，要不然以中國鋪天蓋地的控制，他們何以成為破口，關注尋常中國人根本看都看不到的內容。中國的極權特性，使所有看似開展的內容，實際上都是浮光掠影。真正根柢的貧乏，才是中國人擺脫不掉的真實困境。
